RODIN

Produceret 2017  Sælges til turné   Repremiere på Teaterøen

29.okt -9.nov 2019 tir - fre kl. 20 lør kl 17 

Køb billet her

RODIN

Auguste Rodin er en af fransk kunsts største og kendteste billedhuggere og hans værker vil være mange danskere bekendt, ikke mindst fordi Glyptoteket har en af de fineste samlinger i verden af hans skulpturer.

Asterions Hus vil med forestillingen give sit bud på noget af det, som er det sværeste at definere: Kernen i den kunstneriske skabelsesproces. Forestillingen udspiller sig i prøvesalen i samklang med den kunstneriske proces, som den skildrer.

Vi tilnærmer os, hvad Rodin oplevede i mødet med sine modeller. Hvordan han indfangede bevægelsen, når mennesket dansede for ham. Og som tilskuere forsøger vi at få indblik i, hvad der udspillede sig mellem model og kunstner, mellem subjekt og objekt midt i skabelsen af værket.

Skønheden og det uperfekte
Ved at dykke dybt ned i Rodins kunstneriske proces kommer vi tæt på nogle af de ikoniske skulpturer som f.eks. ’Tænkeren/Grubleren, ’Kysset’ og ’Helvedesporten’. Vi følger det med Rodins øjne og oplever det flerdimensionelle i værket. ’Grubleren’ er med sin udstråling af dybe tanker, intelligens og kontemplation en klar kontrast til vor tids flimmer og hastighed. ’Borgerne i Calais’ bringer i dag tankerne hen på den franske havneby, der i mere end femten år har været hjemsted for migranter. Værkets historie om at forsvare sig mod det udefrakommende har dermed fået en slående nutidig aktualitet. Og ’Manden med den brækkede næse’ minder os om skønheden i det uperfekte.

Forestillingen afsøger det æstetiske rum, der eksisterer omkring Auguste Rodins skulpturer og de figurer, der bliver frembragt i forestillingen – samtidig med at man også som beskuer bliver inviteret til at reflektere over det, man selv oplever.

-RODIN søger at tematisere, hvordan krop og nøgenhed bliver instrumentel og maskinel i en tid med stadigt mere fokus på selvportrættering og på omverdenens respons, sigerinstruktøren Peter Kirk.  Vi gemmer os bag et billede af, hvad vi gerne vil vise omverdenen, det bliver stadigt vigtigere end vores substans, og det stresser os i virkeligheden helt vildt. Rodin kommer til at fungere som vores ’medie’ i forsøget på at skrælle de overfladiske lag af og komme ind til den vi er.

RODIN er en ekspressiv danse- og performanceforestilling, der udspiller sig i et atelier/værksted, hvor to kvindelige dansere udforsker kroppe, bevægelser, lys og fysiognomiske detaljer, mens en fotograf iagttager og fastholder det, som publikum ser i projektioner på væggene i billeder.

Gennem fotografens optik opdager vi måske, hvad det var Rodin oplevede, når han iagttog sine modeller. Undervejs figurer,som kunne være skulpturer, skabt af mesteren.er vi vidne til en ’genopførelse’ både af Rodins velkendte

skulpturer, men vi oplever også danserne skabe nye

 

 

ENGLISH

The sculptor Auguste Rodin used the famous dancer Isadora Duncan as a model. While she was dancing in front of him, he was deeply concentrated in transforming her movements, details of her body, the light and the shadow, the physical expression and the emotion into his world renown sensous sculptures.

We have been inspired by Rodin’s artistic process in creating this performance. With RODIN, a dance performance, we are trying to get a grasp of what Rodin saw, when he observed the human body. We approach the magic meeting between Rodin and his models, and as a viewer we get an impression of the unique connection between the two.

We investigate some of Auguste Rodin’s world-famous works as ‘The Thinker’ and ‘The Kiss’ and we meet the perfection and the imperfect at the same time.

One stage are two dancers and a photographer – and through the latters linse, we get very close to discover Rodin’s creational process.

RODIN – Dancing in stone

 

RODIN is a dance performance produced by Teater Asterions Hus. It is a sensual and expressive journey into the universe of master sculptor Auguste Rodin (1840-1917). From body to marble. From flesh to stone. 

 

In the process of creating RODIN, Teater Asterions Hus has been inspired by the French sculptor’s artistic practice. We are exploring what Rodin saw when he observed the human body. We meet the perfection and the imperfection at the same time. We approach the magic meeting between Rodin and his models and as an audience you get an impression of the unique connection between the two. For example, Rodin used the dancer Isadora Duncan as a model. While she was dancing in front of him, he was deeply concentrated in transforming her movements into his world-renowned sensuous sculptures. The details of her body, the light and the shadow, the physical expression and the emotions, too.In the performance we investigate ‘The Thinker’ (1880) and ‘The Kiss’ (1882) amongst others. 

 

On stage we meet 3three women; two performers, Liv Mikaela Sanz and Tilde Knudsen, and photographer, Ingrid Bugge. Through Bugge’s lens, you get close to discover Rodin’s artistic processes as the photographic images of the “dancing in stone” get projected to the walls of the room. 

 

 

An international perspective

 

Since 2003 Asterions Hus has been touring in Denmark and around the world, performing for adults, children and young people.We are particularly known for our physical and experimental interpretations of classical tales like ‘The Illiad’ and ‘Romeo and Juliet’. In recent years we have developed a strong international network. Between 2013-20167 we participated in the EU-funded trans-European project ‘Meeting the Odyssey’ which has toured all over Europe. Several of our performances are performed in English and some in German, Portuguese, Italian and French.

 

RODIN is primarily a non-verbal performance and it is already suitable for international adaptations and touring. Participating in the international program at CPH STAGE 2019 would be an important opportunity to continue developing the network we have already established among theatre groups, venues and festivals around the world. To be a part of the international program and to gain access to the festival's major international network would indeed be a suitable strategic expansion of our international profile. 

GALLERI

1/2

 

 

 

 

 

Dansere: Liv Mikaela Sanz og Tilde Knudsen

Fotograf: Ingrid Bugge

Musik: Klaus Risager

Koreografiske konsulenter: Lotte Sigh og Stefanos Bizas

Instruktør: Peter Kirk

MEDVIRKENDE

Uddrag fra anmeldelser:


‘Teater Asterions Hus har fundet en niche, hvor de med indædt konsekvens skaber forbløffende, billedrige og ind imellem forførende fortolkninger af en enkelt kunstners livsværk og karakter.

‘ Fire stjerner fra Gregers Dircking-Holmfeldt ****

‘Billedskønt danseportræt af Rodins magt over den hvide marmor.’ 

Fire stjerner fra Casper Koeller. ****

‘Jeg bliver grebet af de to kvinders bevægelser og samspil og den måde, de leger med figurernes form og udtryk.’ 

Trine Berg Palle,  Den4Væg

Vi opsluges af de mange spændende indtryk. Kroppen, bevægelsen, lyset, lyden og rummet væver sig ind og ud af hinanden i visuelle billeder, der er utroligt stærk, overraskende og smukke.

’ Lis Engel,  Kunstavisen.

‘Klaus Risagers musik er eminent til den undersøgelse, som forestillingen også er.

’ Michael Svennevig

‘de to dansere er glimrende, og koreografen bruger deres kroppe, ofte nøgne, til en stribe organisk-erotisk sammenslyngede positioner’ 

Henrik Lyding Jyllandsposten'


 

Forestillingen om Rodin er et stærkt bombardement af kroppe, dans og sanselig manifestation. Morten Ranum

Min begejstring af stor for fremvisningen af kroppen som skulptur. Danserne var sanseligt smukke i hver en bevægelse. 

Susie Claudia

Kulturkongen samlet vurdering, 5 stjerner  *****

  • Black Facebook Icon
  • Black Instagram Icon